Мезоамериканските народи вообичаено ги носат своите богови на бојното поле. Но, кога биле поразени, нивните тешки и обемни идоли биле оставени во непријателските раце, тогаш помислиле дека божествениот гнев ќе падне врз поразените.
Purépecha го најдоа најдоброто решение за транспорт на нивните богови. За овој народ, луѓето не биле освојувачи на териториите, туку самите богови кои воделе битки и го прошириле своето кралство.
Оваа епска задача на нивниот бог воин Курикауери беше, сигурно, она што ги инспирираше да откријат материјал толку лесен што скулптура со големина на човек може да тежи само шест килограми: нивните богови за ова прашање, така што нивните богови не беа тешки и лесно може да се носат “.
Материјалот, познат како „тестенини од Мичоакан“ или „паста од трска од пченка“, покрај својата леснотија, им овозможи на Тарашанците директно да ги моделираат своите скулптури. Сепак, вестите за составот на пастата, како и техниката за правење на сликите, се оскудни, па дури и збунувачки. Првите хроничари на оваа провинција тешко ги познавале тие богови воини; Францисканскиот Фреј Мартин де ла Коруња ги запали во 1525 година, само што пристигнаа во Цинцунцан. Летописот Фреј Франциско Маријано де Торес вели: „Индијците ги донесоа војниците на идоли кои ги обожаваа на првите опомени, и бидејќи не беа сите од ист материјал, горивата (како што беа направени од трска) беа јавно запалени и оние од камен, злато и сребро беа фрлени во очите на самите Индијанци, во длабочините на лагуната Зинцунцан “(сега познато како езерото Пацкуаро).
Поради оваа причина, летописците од XVI и XVII век можеле да сведочат само за реткоста на материјалот и неговите квалитети, наместо за самата техника, сега применета на христијанската скулптура. Според „Ла Реа“: „Тие ја земаат трската и го вадат срцето и го мелат во паста со паста што ја нарекуваат тантализирање“, така одлично го прават извонредното работење на Кристос де Мичоакан “.
Знаеме, благодарение на д-р Бонафит, дека татзингениерата е извлечена од еден вид орхидеја собрана во езерото Пацкуаро во текот на месеците мај и јуни, според календарот на Пурепеча.
Друг важен јаз е незнаењето на непропустливиот квалитет на материјалот. До денес, низ Мексико и во некои шпански градови, има значителен број недопрени слики, направени во XVI и XVI век. „Повеќегодишноста“ на сликите изработени од паста од дршка од пченка не се должи само на штуко или лак. Веројатно, производителите на „кажита“ користеле некои отрови извлечени од растенија како што е цветот Рус токсикумо лаикакуа, со цел да ги зачуваат своите скулптури од молецот и другите паразити.
Благодарение на директното набудување на некои важни слики, како што е Богородица на здравјето, Бонафит можеше да покаже дека рамката е направена од лушпи од пченка, во многу случаи, според нивната големина и тен, прицврстени на мали дрвени потпори: „ Прво тие формираа јадро од исушени лисја од пченка, давајќи му приближна форма на човечки скелет. За ова, тие ги врзаа лисјата, едни со други, со жици од пита, и во фините делови, како прстите и прстите, ставаа пердуви од мисирка “.
На рамката ја нанесоа пастата направена од дршка од пченка и луковици од делтацинџи. Пастата, првично со сунѓереста и зрнеста конзистентност, мораше да добие густа и фина пластичност, слична на онаа од глина од грнчарија. За да ги заштитат и зајакнат кревките делови, тие поставија ленти од памучна крпа на рамката, пред да го дистрибуираат материјалот. Подоцна, тие ја покриа рамката со аматска хартија и ја раширија пастата одозгора.
По моделирањето, и пастата се исуши, тие нанесоа слој од паста составен од многу фина глина, титлакали, како штуко, што овозможи подобрување и ретуширање на сликата. На површината на малтерисување тие нанесуваа боја на кожата и косата со помош на зелени бои. Конечно дојде полирање врз основа на масла за сушење, како што е орев.
Занаетчиите во Purépecha, покрај измислувањето на оваа техника, „му дадоа на телото на Христос, нашиот Господ, најживописната претстава што ја виделе смртниците“, а мисионерите најдоа посоодветна примена; отсега, „најлесните богови на светот“ би биле евангелизирачките слики за духовното освојување на Мексико.
Замислената паста од трска, во служба на христијанството, претставува една од првите уметнички спојувања помеѓу стариот и новиот свет и една од најраните естетски манифестации на местизо уметноста. Материјалот и скулпторската техника се домородни придонеси, инкарнативната техника, боењето, цртите на лицето и пропорцијата на телото, се од европско потекло.
Васко де Квирога, чувствителен на вредностите на културата Пурепеча, ја промовираше оваа уметност во светот на Нова Шпанија. По неговото пристигнување во Цинцунцан, сè уште лиценцираниот Квирога беше воодушевен од материјалот со кој домородците правеа, на барање на францисканските фресери, целокупни христијани. Покрај неговата леснотија, тој беше изненаден од пластичноста на материјалот за фино моделирање. Оттука и прекарот „совршенства на Мичоакан“, што се однесува на скулптурите направени од паста од трска.
Помеѓу 1538 и 1540 година, како епископ, Кирога му ги довери производството на Богородица на здравјето, дама на Провидението од Мичоакан и кралицата на болниците, на домородниот Хуан дел Барио Фуерте, кому му помагаше Францисканецот Фреј Даниел, наречен „ Италијански “, познат по своите везови и цртежи.
Неговата прва комплет беше старата болница де ла Асунсион и Санта Марија де Пацкуаро; неговото светилиште, базиликата што го носи неговото име, каде што сè уште е предмет на обожавање со голема вера и посветеност.
Квирога исто така ја основал Школата за скулптури Пацкуаро, каде што скоро три века биле направени безброј слики и распетија.
Според сведоштвата на летописците, Квирога основал и работилница за слики од трска од пченка во болницата Санта Фе де ла Лагуна. Според многу необичната форма на социјална организација, меѓу градовите на брегот на езерото Пацкуаро, многу е веројатно дека бискупот му го доделил на Санта Фе - со потрадиционален карактер - еден од главните центри на оваа трговија. Дон Васко започна од две основни причини, блискоста со Цинцунцан и можноста да им понуди пристојна работа на сиромашните во неговите болници.
Според пресметките на Дон Васко, локацијата на работилницата ќе обезбеди непроценливи придобивки за заедницата, бидејќи наставата по традиционална техника на занаетчиите од Цинцунцан, уметничката ориентација на скулпторите на училиштето Пацкуро и лесното снабдување на суровината, особено елтацингени.
Квирога промовираше и во Санта Фе, Мексико Сити, „уметност на имагинарното во трска“. При една од неговите чести посети на болницата, Мотолинија покажал посебен ентузијазам кон Христовите: „Толку совршена, пропорционална и побожна, направена од восок, не можат да бидат поизвршени. И тие се полесни и подобри од оние направени од дрво “.
Замислената техника на трска исчезна на крајот на 18 век со истребувањето на училиштето Пацкуаро, но не и традицијата на овие слики за аџија.
Скулптурите од подоцнежните векови се многу далеку, и во технички и во естетски аспект, од првите христијански слики направени со тестенини од Мичоакан. Ова намалување на популарната уметност во ракотворби е многу евидентно за време на поворките на градоначалникот на Семана, во градот Пацкуаро, каде од година во година се собираат повеќе од сто слики, од езерските области на Пацкуаро, Зирахуен и платото Тараскан. .
Христовите во најголем дел, барем половина од овие скулптури се изработени со традиционална техника. Оние од дворот на ренесансата припаѓаат на периодот 1530-1610 година, наречен доцна ренесанса, а оние направени од овој датум па се до првата декада на 18 век може да се сметаат за дела на автохтониот барок. Во текот на следните децении, скулпторското дело во трска паста заминува од барокните влијанија и станува вистинска местито-уметност.
Меѓу аџиските слики што се среќаваат на Велики петок во Пацкуаро, тие се истакнуваат по својот реализам и совршенство. „Светиот Христос од третиот ред“ на храмот во Сан Франциско, познат по својата природна димензија и движењето на неговото тело, како и по својот полихром; „Христос на трите паѓања“ на црквата на компанијата, восхитувачки по болното изразување на лицето и напнатоста на нејзините членови и „Господарот на каситите или на измачените“ на Базиликата за здравство, многу почитувана од неговиот став на тага и милост пред човечките несреќи.
Господари на речните села, господари на разни повици, покровители на храмовите и братствата; Креолски, местизо, домородно и црно Христос доаѓаат, како во времето на г. Кирога, до тишината поворка.
