Идеализација на предхиспанското минато

Pin
Send
Share
Send

Во последните децении од минатиот век, заради важноста што ја стекнува античката историја во моментите во кои национално е совечена националната совест, се случува ревалоризација на предхиспанското минато на Мексико.

Овој преглед и последователно унапредување на настаните од минатото, а особено од времето пред европското освојување на нашата земја, е резултат на разни културни претпријатија што вроди со плод во тоа време.

Пред сè, треба да се потенцира важноста на Националниот музеј; Ова, од неговото поставување во прекрасната палата од времето на Фелипе V, сместено на улиците во Ла Монеда, историски центар на мексиканската престолнина, стана складиште на бројните археолошки и историски објекти кои биле спасени од инкурија; покрај оние што беа донирани од поединци и оние кои како производ од академски интерес беа добиени од далечни региони, ископани од тогашни научни комисии.

На овој начин, образованата јавност и theубопитните се воодушевуваа од спомениците на античката антика, од кои постепено се откриваше нивното скриено значење. Друг елемент што придонесе за ширење на домородното минато е објавување на некои монументални историски дела кои се осврнаа на предхиспанското време, како што спомена Фаусто Рамирез, кој меѓу главните дела го посочува првиот том на Мексико низ вековите , чиј автор беше Алфредо Чаверо, Античка историја и освојувањето на Мексико, од Мануел Ороско и Бера и интересни и добро илустрирани написи за археолошки теми кои ги збогатија Анаеите на Националниот музеј. Од друга страна, веќе беа изменети старите летописи и приказни и кодекси кои ги информираа читателите за домородните народи и нивните најзначајни пластични изрази.

Според специјалистите во мексиканската уметност од 19 век, државата презеде идеолошка програма за која се потребни збир на уметнички дела за поддршка на нејзините владини планови, поради оваа причина ги охрабри студентите и наставниците од академијата Сан Карлос да дека тие учествуваат во создавањето дела чии теми имаат прецизна референца за нашата нација и дека прават визуелен приказ за некои од најзначајните епизоди во историјата кои малку по малку добиваа официјален карактер. Најпознати сликовити композиции се следниве: Фреј Бартоломе де лас Касас, од Феликс Пара, Сенатот на Тлаксала и Откривање на пулкот, меѓу другите.

За Ида Родригез Прамполини ”Одличните слики на автохтона тема насликани во последната четвртина век од уметници од академијата, соодветствуваа повеќе на просветлената мисла на Креолите кои постигнаа независност, отколку на онаа на местизоата, кои како класа во конфликт, тие дојдоа на власт по реформските војни и херојските дела на либералите околу Бенито Хуарез. Креолската група што дојде на власт по војната за независност почувствуваа потреба да го оправдаат славното и достоинствено минато за да му се спротивстават на колонијалното минато што го живееја како туѓо и наметнато “. Ова би ја објаснило оваа чудна сликарска продукција со автохтона вена која, според истиот автор, се протега во последната деценија на 19 век и кулминира во сликата на уметникот Леандро Изагиер Ел тортура де Куахтемок, насликана во 1892 година, датум на кој Академијата де Сан Карлос завршува, практично, со производство на овие историски алегории.

Оваа неопходна историско-уметничка референца за одличната официјална уметност со мексикански предхиспански карактер ни овозможува да ги прецениме шармантните хроми-литографии што ја илустрираат книгата со наслов La Virgen del Tepeyac, од Шпанецот Фернандо Алварез Прието, отпечатена во Барселона од I. F. Parres y Cía. Уредници.

Делото се состои од три дебели тома во кои се прошарани 24 плочи кои и даваат живот на тешката приказна, напишана многу во стилот на тие времиња; Темата, како што покажува и нејзиното име, е посветена на раскажување настани и разни приказни околу привидите на Богородица од Гвадалупе. Преку своите страници, читателот може да научи за античката домородна религија - секако, се нагласува она што авторот го сметал за абер: човечка жртва - и во некои обичаи од тоа време, ова проткаено со авантуристички приказни, предавството и lovesубовта што денес изгледаат незамисливо - како оние на благороден ацтечки воин со Шпанка и ќерка на благородна Теночка со полуостровски витез.

Ние сакаме да ја истакнеме благодатта и бојата, како и генијалноста на овие слики кои, како што можеме да си замислиме, сигурно биле задоволство на читателите; Гравурите ја имаат литографијата на Лавиле де Барселона како свој белег на производство, во нив може да се види дека интервенирале разни уметници со различно мајсторство во трговијата, некои од нив покажуваат голема генијалност. Од големата група ги истакнавме оние чија предхиспанското тематика веднаш се однесува на идеализирање на античката историја на Мексико и особено на настаните веднаш по европското освојување на земјата. Овие слики имаат точки на конвергенција со маслени слики во голем формат што ги споменавме погоре.

Од една страна, има такви што се однесуваат на измислените ликови во претставата: домородната принцеза, „суровиот“ свештеник, смелиот млад човек и благородниот воин. Неговата облека е повеќе како костуми на театарска претстава: костумот на орелскиот воин е исклучително оперативен, крилјата на птицата грабливка, замислена од ткаенина, се движат во ритамот на неговиот строг став, долго здолниште, како што доликуваше на облеката на актерите од делата од минатиот век.

Сценографијата ги сместува ликовите во нереален град, во кој декоративните елементи на Маите и Микстек се земени либерално и без поголемо познавање на археолошките места и со нив е проткаена фантастична архитектура во која зградите прикажуваат декоративни елементи кои некако На овој начин би можеле да ги протолкуваме како решетки или скоро решетки, покрај таканаречените „лажни решетки“ кои, знаеме, ги идентификуваат зградите на Маите од стилот Пуку.

Посебно треба да се споменат скулпторските споменици и другите ритуални елементи присутни во композициите: во некои случаи, граверот имал вистински информации - скулптури и свечени садови од периодот на Ацтеките - и со тоа ги копирал; во други случаи тој ги зеде како образец сликите на шифрите, на кои им даде тродимензионалност. Патем, истата намера може да се види и во маслени слики на академски автори.

Во хромолитографиите што се однесуваат на вистински историски настани, се ценат различните начини на нивно изразување; Ова несомнено се должи на различните извори на информации. Првиот пример, во кој е поврзана средбата меѓу Моктезума и Шпанците, веднаш доведува до темата со која се занимаваат мексиканските барокни уметници кои ги насликале таканаречените „екрани на освојувањето“, кои ги украсувале куќите на освојувачите, од кои многу биле испратен во Шпанија. Во гравирањето, ликот помеѓу Римјаните и Абориџините од Амазон е даден на Господарот на Тенохтитлан и неговите придружници.

Во однос на мачеништвото на Куахтемок, забележителна е конвергенцијата во композицијата што ја користеле Габриел Гуера, како и Леонардо Изагир и нашиот анонимен уметник, тој користи огромна глава од змија од перја што служи како место за одмор на мачениот домороден крал. Сигурно, неговиот извор на инспирација беше соодветното гравирање на гореспоменатиот том на книгата Мексико низ вековите, објавено и во Барселона.

Конечно, се издвојува воодушевувачката слика на летот на Квецалкоатл од мексиканските земји, што го сместува ликот во градот Паленке - во стилот на гравурите на Валдек - потопен само во невозможен пустински пејзаж, за кој сведочат бројните ксерофитни растенија, Меѓу кои не можеше да недостасува магијата, од која беше извлечен пулкот со кој се опијани Кецалкоатл, причината за губењето на неговиот имиџ на моќ.

Тука Квецалкоатл е еден вид христијански светец со долга белузлава коса и брада кој носи театарски костум, многу сличен на оној на свештеник од стара Јудеја, целосно покриен со енигматични крстови што ги направија првите хроничари да го замислат Квецалкоатл како еден вид Свети Тома, половина Викинг, кој се обиде без успех, пред колумбиските патувања, да ги претвори Индијанците во христијанство.

Во многу од овие публикации од деветнаесеттиот век има скриени богатства на графики кои ги воодушевија нивните читатели и го идеализираа минатото што беше реинтерпретирано: тие ги осудија античките народи и го оправдаа европското освојување, или ја возвишија храброста и мачеништвото на нивните херои од рацете на Шпански конквистадор.

Pin
Send
Share
Send

Видео: Peder B. Helland - Sunny Mornings (Мај 2024).