Естела Хусонг. Средби и несогласувања

Pin
Send
Share
Send

Aена со меки карактеристики, пригушени бои и мирни движења, Естела Хусонг е родена во Енсенада во 1950-тите.

Детството го поминала опкружена со природа, цртала се до својата седумнаесетта година, кога отишла во Гвадалахара да студира психологија. На дваесет и три години, во Мексико Сити, тој започна да слика и чувствува императивен нагон да ја долови својата реалност. Студирал пет години во Националното училиште за пластични уметности и ја имал својата прва изложба, од многумина подоцна, во седумдесет и деветтата година.

Подоцна, тој се врати во својата татковина, каде се чувствуваше во својот елемент и оттаму ја доби потребната инспирација за да ги направи повеќето свои слики.

За неа, потрагата по себе во секојдневните работи во нејзината околина, како во ливче, во сув лист, и предизвикува страдање. Но, како што се наоѓа во нив, тој ја доживува радоста да се биде: „тоа е да те изгубиш и да се пронајдеш себеси; Тоа е процес, тоа се тешки моменти, периоди, тоа е нешто болно и радосно. Сликањето за мене е пат на осаменост, на средби и недоразбирања “.

Естела Хусонг во секоја слика презема визуелно искуство што ја воведува во сопствениот свет.

За неа, секој е роден со чувствителност, и како помеѓу облаците или газата што се отвораат, секој почнува малку по малку да ги гледа своите склоности кон оваа или онаа активност.

За еден од неговите мртви животи тој вели: „Кога ја видов папајата, беше неодоливо да не се наслика. Сите мои емоции се зголемуваат и го чувствувам секој момент. Таа огромна радост, итно треба да ја фатам “.

Сликар на пејзажи и ентериери, за Хосуе Рамирез нејзината линија и боја се скоро неизбежно лоцирани во текот на традицијата што можеме да ја издвоиме помеѓу напнатоста на Марија Изкиердо и персонализираната симбологија на Фрида Кало, иако композициската дистрибуција на нејзините предмети телата потсетуваат на пред-колумбиските кодекси, како и среќното спојување на две искуства со бојата: Руфино Тамајо и Франциско Толедо и опсесијата за живеење на дрвјата на еден од нивните современици, Магали Лара.

Неговата визија, субјективно, раскинува со ширење на празни слики; Силата што ја зрачи цветот, и во природата и во пластичното дело на оваа жена која живее во пустина, го подвлекува моменталниот триумф на животот над смртта.

Извор: Совети за Аеромексико бр. 10 Баја Калифорнија / зима 1998-1999

Pin
Send
Share
Send